Atelier de 3e année (hors les murs – Théâtre Firmin Gémier Antony) dirigé par Camille Bernon et Simon Bourgade Texte de Tankred Dorst édition L’Arche Du 19 au 21 avril 2022
Avec Alexandre Auvergne Chloé Besson Clémence Coullon Lomane De Dietrich Hermine Dos Santos Mikael-Don Giancarli Hélène Gigou Alexandre Gonin Eva Lallier Juan Andranic Manoukov Mathilde Martinez Tom Menanteau Guillaume Morel Ava Taieb Léna Tournier Padrig Vion
Camille Bernon, Simon Bourgade et les élèves revisitent ensemble la légende médiévale du roi Arthur sous la plume contemporaine de Tankred Dorst. Transposée dans l’univers grunge des années 90, cette pièce dépeint à travers ce mythe ancestral une jeunesse exaltée dont la quête d’absolu se heurte à la douloureuse réalité. Lancelot aime Guenièvre mariée à son roi. Mordret trahit son père et rejoint ses ennemis. Perceval, sourd à l’humanité, découvre la souffrance. Merlin, fils du diable, hésite entre un pouvoir démiurgique et une observation curieuse des réactions humaines. Au fil de l’histoire et dans une approche ludique, le spectateur accompagne chaque personnage dans sa trajectoire initiatique où se questionnent les grands idéaux du cœur humain à la fois modernes et intemporels.
PRÉSENTATIONS
Mardi 19 avril à 19h30 Mercredi 20 avril à 19h30 Jeudi 21 avril à 19h30
Au Théâtre Firmin-Gémier – Patrick Devedjian 13 Rue Maurice Labrousse, 92160 Antony RER B Antony (300 mètres de la gare)
REPRISE AU THÉATRE DU CONSERVATOIRE Lundi 24 octobre 2022 à 19h30 Mardi 25 octobre 2022 à 19h30
Trois spectacles ont été créés, respectivement mis en scène par Philippe Canales, Frédéric Jessua et Sacha Todorov.
Les trois spectacles ont été présentés en avril puis en août 2021 au Nouveau Théâtre populaire.
Plus ou moins l’infini, de Clémence Weill, mis en scène par Philippe Canales Grand-Guignol, de Lorde & Maurey, mis en scène Frédéric Jessua La Nuit des rois, de Shakespeare, mis en scène par Sacha Todorov
Avec Vincent Breton, Matisse Humbert, Tarik Kariouh, Khadija Kouyaté, Céline Laugier, Richard Le Gall, Garance Robert de Massy, Simon Roth, Geert Van Herwijnen, Rony Wolff, Chloé Zufferey
Ils sont repris au Conservatoire du 8 au 13 février 2022, salle Jouvet.
SÉANCES ET CAPTATIONS
Plus ou moins l’infini, de Clémence Weill Mise en scène de Philippe Canales (ancien du CNSAD promo 2006) Jeudi 10 février 2022 à 20h Samedi 12 février à 20h En savoir plus sur le spectacle
Visionner la captation de l’atelier :
Grand-Guignol, de Lorde & Maurey 2 pièces jouées : Le Laboratoire des hallucinations d’André de Lorde et L’atroce volupté de Max Maurey Mise en scène Frédéric Jessua Mercredi 9 février à 20h Samedi 12 février à 17h En savoir plus sur le spectacle
La Nuit des rois, de Shakespeare Mise en scène de Sacha Todorov (Docteur CNSAD PSL SACRe) Mardi 8 février à 20h Dimanche 13 février à 16h Salle Jouvet En savoir plus sur le spectacle
Visionner la captation de l’atelier :
À propos du Nouveau Théâtre populaire Inspiré par l’héritage de Jean Vilar, le Nouveau Théâtre Populaire voit le jour en 2009, lorsque de jeunes artistes alors âgés de 20 ans investissent le village de Fontaine-Guérin, dans le Maine-et-Loire, pour y créer un théâtre de tréteaux à ciel ouvert. Depuis, la troupe, composée de 18 membres, propose chaque été une programmation de grands textes classiques et contemporains, dans une démarche collective, démocratique et populaire. Leur dernière création, Le Ciel, la nuit et la fête (Le Tartuffe / Dom Juan / Psyché), a été créée au Festival d’Avignon en juillet 2021 et sera en tournée en France en 2022 et 2023.
LA COLLECTION JEUNESSES D’AUJOURD’HUI produite par Yukunkun Productions
Lundi 31 janvier à 20h au Théâtre du Conservatoire
Le Conservatoire vous donne rendez-vous lundi 31 janvier 2022 à 20h au Théâtre pour la projection de cinq court-métrages réalisés par trois réalisatrices et deux réalisateurs avec nos élèves.
Mathilde Chavanne, Clémence Poesy, Aurélie Reinhorn, Pierre Giafferi, Florent Gouëlou rencontrent les élèves de la Promotion 2022 du CNSAD – PSL pour la création de cinq films singuliers, pour créer 5 films singuliers, parcourus d’une même urgence de cinéma salutaire en 2021… En partenariat avec le CNSAD et la SACEM
SIMONE EST PARTIE Un film de Mathilde Chavanne 21 minutes Avec Chara Afouhouye, Vincent Alexandre, Louis Battistelli, Chloé Besson, Lomane de Dietrich, Zoé Van Herck Musique originale: Lëstërr
De jeunes acteurs s’emparent des corps de mes grands-parents et rejouent leurs derniers moments ensemble. Accompagnés par la voix de mon grand-père ils racontent la mémoire qui s’échappe, les corps douloureux, la solitude. Ils racontent la perte, parlent de la vie.
Diffusion : France 3 QUINZAINE DES REALISATEURS 2021 – Compétition Champs Elysées film festival 2021 Concorto Film Festival, Pontenure (Italie) – Compétition Alciné Festival de Cine de Alcalá de Henares (Espagne) – Compétition Laceno d’Oro, Avellino (Italie) – Compétitiion Festival Saint Pierre, La Réunion – Hors compétition Festival International du film de Saint-Jean de Luz – Hors compétition Paris Courts Devant – Séance spéciale La fête du court-métrage
PIED DE BICHE Un film de Aurélie REINHORN 20 minutes Avec Hermine Dos Santos, Mikael-Don Giancarli, Alexandre Gonin, Asha Culhane-Husain, Valentine Vittoz Musique originale: Antonin-Tri Hoang
Contrainte à trouver des mécènes, une école nationale d’art organise un gala de bienfaisance. Le temps de cette soirée, sept élèves d’une promotion de l’école assurent le service et la préparation en cuisine. Deux salles. Deux ambiances.
Diffusion: CANAL +
Champs Elysées film festival – Hors compétition Festival International du film de Saint-Jean de Luz – Hors compétition International Short film festival, Soria (Espagne) – Compétition comédie
À NOS FANTÔMES Un film de Pierre GIAFFERI 19 minutes Avec Alexandre Auvergne, Ryad Ferrad, Myriam Fichter, Yasmina Hadj-Ali, Antoine Kobi, Eva Lallier-Juan, Ike Zacsongo-Joseph Musique originale: Jean-Baptiste Cognet
Une bande d’amis se rassemble après que l’un d’entre eux a vu apparaître le fantôme d’Antoine, leur ami décédé, deux mois auparavant, après son interpellation meurtrière par plusieurs policiers. Ils vont tenter de convoquer son spectre. Cette expérience hors du commun va créer une onde de choc et révéler le manque, les regrets et les espoirs, que chacun porte intimement depuis la mort prématurée de leur ami.
Diffusion : OCS
Champs Elysées film festival – Séance spéciale Festival International du film de Saint-Jean de Luz – Hors compétition Paris Courts Devant – Séance spéciale
OÙ VONT LES SONS Un film de Florent Gouëlou 17 minutes Avec Ava Baya, Clémence Coullon, Mickael-Don Giancarli, Myriam Fichter, Anthony Leichnig, Mathilde Martinez, Tom Menanteau Musique originale : Léopoldine Hummel
Cinq amis se retrouvent sur Skype à l’initiative d’une sixième, qui tarde à apparaître. Peu à peu, on découvre ce qui les lie : le souvenir de la « Parlez-moi d’amour », une soirée slam organisée par une certaine Clémence, et au cours de laquelle chacun avait fini par se livrer. Le récit alterne entre la discussion sur Skype et le souvenir de cette soirée, jusqu’à ce qu’Ava, la sixième, apparaisse. Au chevet de Clémence inconsciente, elle propose au groupe de refaire pour elles une « Parlez-moi d’amour », comme un réconfort.
Aide après réalisation du CNC Diffusion: CANAL +
Champs-Elysées film festival – Séance spéciale Festival International du film de Saint-Jean de Luz – Séance spéciale Vues d’en face, Grenoble – Compétition Chéries-Chéris – Compétition Festival du film d’Auch – Compétition FICFA, Montréal (Canada) – Compétition Paris Courts Devant – Séance spéciale
LA PETITE RONDE Un film de Clémence Poésy 20 minutes Avec Samantha Le Bas, Hélène Gigou, Shekina Mantagalle-Carey, Basile Sommermeyer, Julie Tedesco, Padrig Vion, Clyde Yegete Musique originale: Wissam Hojeij
À la manière de la ronde Schnitzler, une fugue contemporaine autour de la relation amoureuse : comment aimer quand on a 20 ans en 2021 ?
Vendredi 21 janvier 2022 à 20h Au Théâtre du Conservatoire
Conférence poético-scientifique musicale
« De ma découverte de Rilke avec les Lettres à un jeune poète jusqu’au Trésor des humbles de Maeterlinck en passant par Les chants de Maldoror de Lautréamont, je me suis rendu compte que ce qui liait tous ces textes, c’était leur dimension métaphysique, leur rapport souvent vertigineux à l’existence, questionnant sans cesse le sens de notre présence ici ainsi que notre lien ancestral aux éléments et aux autres êtres humains. Tant de questions face auxquelles nous sommes souvent tous aussi humbles et silencieux. Face à ces questions, tout ou presque devient alors futilité et insignifiance, nous rappelant que nous venons tous de la même poussière d’étoiles et que par conséquent nous sommes tous inévitablement liés, de près ou de loin. Un geste simple, sincère, sans prétention j’espère, dans le seul but éventuel de s’étonner et de s’émouvoir ensemble d’être en vie, ici et maintenant. »
James Borniche
Mise en scène et interprétation : James Borniche Texte : James Borniche, Hubert Reeves, Lamartine, Maurice Maeterlinck, Rainer Maria Rilke, Alain Souchon, Lautréamont, Ivan Viripaev et Patrick Watson Création musicale et sonore : James Borniche Création lumière : Simon Fritschi Production : CNSAD / La Rookerie / Collectif La Cantine
« Lorsque j’ai imaginé cette conférence en 2017 à la fin de mon cursus « Jouer et mettre en scène » au CNSAD, j’étais entré en dialogue avec Claude Catala, alors directeur de l’observatoire de Paris, qui m’avait aidé dans mes recherches et dans l’approfondissement de mon propos. C’est tout naturellement que j’ai voulu lui dédier cette soirée, à l’occasion de son départ de l’observatoire de Paris vers de nouveaux horizons. »
James Borniche faisait partie de la promotion 2017 et a suivi le double cursus alors naissant « Jouer et mettre en scène ».
Il a réalisé pour sa sortie un spectacle/lecture notamment inspiré de ses conversations avec Claude Catala alors président de l’Observatoire de Paris.
Pour le départ de Claude Catala de l’Observatoire, et afin de remercier de cette première réussite du rapprochement arts et sciences – qui est au cœur de notre attachement à PSL- dans cette traversée des études, le Conservatoire a le plaisir d’accueillir James Borniche pour un soir et de vous inviter à découvrir le spectacle J’ai cherché ton écoute dans les profondeurs de la nuit.
[ ] Et puisque de partir me fault. Et du retour ne suis certain[e]
Écriture et mise en scène de Cécile Feuillet dans le cadre du Festival « Jouer et mettre en scène »
Du 1er au 3 février 2022 Au CNSAD, Salle Jouvet
Séances Mardi 1er février à 19h30 Mercredi 2 février à 15h Mercredi 2 février à 19h30 Jeudi 3 février à 15h
Le spectacle est repris en novembre 2022, du 14 au 26, au Théâtre de la Cité Internationale.
Découvrez notamment la très belle critique du Théâtre du blog sur Et puisque départir, nous fault à la suite de ces représentations. Cliquez ici pour en savoir plus...
Ce mal du pays sans exil Écriture et mise en scène de Jules Bisson dans le cadre du Festival « Jouer et mettre en scène » Salle Jouvet
Du 10 au 13 janvier 2022
Avec Yohann-Hicham Boutahar et Thibaut Langenais (musicien) Dramaturgie Léa Arson et Anne-Laure Thumerel
La pièce suit l’errance d’un garçon. Il fuit les catastrophistes tristement affectés par l’imminence des métamorphoses écologiques. Tel un loup juvénile quittant sa meute, aux saisons froides, pour s’installer ailleurs, il prête l’oreille, un peu hébété, aux récits des territoires qu’il traverse. En chemin, une galerie de personnages humains ou autres, mythologiques ou non, plus ou moins disponibles, lui apparait. Ces figures l’observent et l’accompagnent dans ses premières mutations.
Lundi 10 janvier à 17h30 Lundi 10 janvier à 19h30 Mardi 11 janvier à 17h30 Mardi 11 janvier à 19h30 Jeudi 13 janvier à 17h30 Jeudi 13 janvier à 19h30
Dirigé par Caroline Marcadé, Juliette Roudet et Jean-Marc Hoolbecq Avec une cinquantaine d’élèves du Conservatoire
Durée 1h30
Finir l’année 2021 dans le sillon de la danse. Dire l’éclat des corps pour effacer les blessures. Dessiner l’envol en plein mouvement. Le temps d’un soir, le Conservatoire laisse place à la danse en tant qu’art du vivant. C’est bien de vivant dont il s’agit. La vitalité des élèves les plonge dans le travail chorégraphique et musical, ils font corps avec eux-mêmes et avec les autres, ils jouent au jeu de la peau sans perdre de vue le réel. Sous le regard des trois professeurs-chorégraphes, Caroline Marcadé, Juliette Roudet, Jean-Marc Hoolbecq, deux promotions travaillent ensemble. Nous avons choisi le geste vif de l’Impromptu. La spontanéité du temps court de travail -dix jours-est un défi lancé, celui d’aller au plateau comme on va à un rendez-vous d’amour, fiévreux, haletant. Trois courtes parties constituent L’Impromptu – L’absence, Le chaos, L’étreinte – Il n’est pas question ici de spectacle, il est question d’urgence. La danse est une courroie de transmission fondamentale dans l’art théâtral, sa capacité à ré-unir est exemplaire. Relier les corps entre eux, en montrer l’exercice, tel est le projet de L’Impromptu. A travers cet exercice, le Conservatoire réaffirme les mots de Pina Bausch : « Dansez, sinon nous sommes perdus ».
Lundi 20 décembre 2021 à 20h Au Théâtre du Conservatoire
Le projet de recherche « Le Conservatoire de Paris sous Vichy et l’Occupation » émane d’un partenariat entre le CNSAD-PSL et le CNSMDP (Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris), que l’Histoire réunit jusqu’en 1946. Il a pour objet de les rassembler autour de l’étude du fonctionnement de leur institution durant la Seconde Guerre mondiale. Un regard y est porté sur la vie quotidienne du Conservatoire de Paris à cette époque, et plus largement celle du spectacle vivant, afin de s’interroger sur le rôle des artistes dans une société en crise.
En partenariat avec Le Hall de la Chanson dirigé par Serge Hureau et Olivier Hussenet
Conférence inaugurale – « Le régime de Vichy » – Mardi 9 novembre 2021
La conférence inaugurale a pour sujet : « Le régime de Vichy ». Elle sera donnée par Marc Olivier Baruch, grand historien de la Seconde Guerre mondiale.
Marc Olivier Baruch est directeur d’études à l’EHESS, et membre du Collège de déontologie du Ministère de la Culture. Ses thèmes de recherche sont l’histoire comparée de l’État et de l’administration à l’époque contemporaine ; l’histoire du XXe siècle, et la Seconde Guerre mondiale.
Conférence « Le spectacle vivant sous Vichy et l’Occupation » – Vendredi 19 novembre 2021
L’historien Aurélien Poidevin poursuit le cycle de conférences autour du thème « Le spectacle vivant sous Vichy et l’Occupation ». Aurélien Poidevin est professeur agrégé d’histoire à l’Université de Rouen-Normandie. Il est adjoint scientifique à la recherche au sein de la Haute École de Musique de Genève. Ses thèmes de recherche sont l’histoire administrative, politique et sociale du spectacle vivant aux XIXe et XXe siècles.
Reprise des Journées de juin 2020 (finalement jouées en novembre 2020)
Une présentation de travaux autour de Marion Delorme et de Marie Tudor, entrelacés de poèmes mis en musique par Fauré et Saint Saëns, correspondances, préface, et extrait du Dernier jour d’un condamné.
Avec Vincent Breton, Saïd Ghanem, Sasha Hekimian, Céline Laugier, Camille Léon-Fucien, Lucie Mancipoz, Neil Adam Mohammedi, Geert Van Herwijnen, Chloé Zufferey