KOSMOTEATRO / ACADEMIX 📽

Les trois créations présentées dans le cadre de KOSMOTEATRO sont le résultat du travail d’une équipe pilote constituée d’élèves et de jeunes diplômées et diplômés issus de cinq établissements européens (CNSAD-PSL, Royal Conservatoire of Scotland, Theaterakademie August Everding, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württenberg et Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza). A l’origine de ce projet, le projet européen ACADEMIX : première collaboration d’envergure entre écoles supérieures de théâtre ayant pour objectif l’échange de bonnes pratiques, le développement de collaborations pédagogiques entre les partenaires et la préparation d’un véritable espace de création européen.

Quinze jeunes artistes issus des départements jeu, mise en scène et dramaturgie des différentes écoles se sont réunis à cinq reprises dans le courant de l’année 2022 2023. Quatre mobilités d’une semaine ont été successivement accueillies par le CNSAD-PSL (Paris), l’ADK (Ludwisburg), le festival Oui! (Barcelone) et par l’Akademia Teatralna (Varsovie), clôturées par une dernière période de répétitions avant les présentations finales au Conservatoire. L’objectif de ces sessions de travail était de créer une ou plusieurs formes artistiques en multilingue, des maquettes visant à éprouver au plateau la potentialité d’un théâtre où l’on entend la diversité des langues parlées sur le territoire européen.

Les étudiantes et étudiants ont réfléchi ensemble aux enjeux dramaturgiques d’une création en multilingue et aux outils permettant de transmettre au public sens et émotion : langage du corps, communication non verbale, croisement des langues, écriture dramatique et écriture de plateau, environnement sonore, choix scénographiques, etc..

Les trois projets, différents de par leurs sujets et de par leur forme, proposent des approches variées et parfois complémentaires de la création en multilingue.

Le partenariat ACADEMIX a vocation à approfondir les échanges au sein du réseau E:UTSA (Europe: Union of Theater Schools and Academies). En parallèle des mobilités du groupe d’élèves constituant l’équipe pilote, des réunions transnationales entre les responsables pédagogiques et les dirigeantes et dirigeants des écoles partenaires ainsi que des professionnelles et professionnels invités, ont créé la possibilité d’échanges autour des thématiques suivantes : Insertion professionnelle ; Projets personnels menés par les élèves ; Multilinguisme, diversité linguistique ; Autrices, auteurs, oeuvres et patrimoine théâtral européen. Des recommandations ont été produites à l’issue des réunions, elles ont vocation à identifier les évolutions pédagogiques à venir, à accompagner l’évolution des pratiques au sein des institutions, et enfin à aiguiller les responsables de formation pour la conception de modules d’enseignement mutualisés.

KOSMOTEATRO est un élan vers l’existence future d’un festival de la jeune création européenne à Paris qui permettra de renforcer les échanges entre les écoles européennes, les enseignants et enseignantes et les étudiantes et les étudiants de ces écoles. L’objectif est de développer l’emploi des artistes au niveau européen en faisant exister un véritable espace commun de collaboration et de création.

English version

Pourquoi devriez-vous assister aux trois performances Academix ?

➡️ Ils vous répondent en vidéo !

Une vie européenne, a european life, європейське життя, ein europäisches Leben, uma vida europeia, Europejskie życie, یک زندگی اروپایی

Mercredi 5 et Jeudi 6 juillet à 20h
Salle Jouvet
Durée : 1h

RÉSUMÉ
Quatre tableaux qui correspondent à des étapes de la vie. Dans chacun de ces tableaux, les acteur.ices, de nationalités différentes, s’emparent d’une partie de leur histoire personnelle, à mi-chemin entre réalité et fiction. Par leurs récits, ensemble, ils et elles racontent ce que peut être l’Europe à travers un quotidien, une éducation ou un événement marquant. Passant par la petite histoire pour nous conter la grande, tour à tour, chaque acteur.ice s’avance et partage ce qui l’a construit.e en tant qu’être humain et jeune européen.ne.

SUMMARY
A play in four parts corresponding to stages of life. In each of these parts, the actors of different nationalities, take up a part of their personal story, halfway between reality and fiction. Through their stories, they tell what growing up in Europe can be like through everyday life, educative practices or significant events. One after another, each actor tells us about the European history by sharing what has shaped him or her as a human being and as a young European.

GÉNÉRIQUE / CREDITS
Mise en scène, écriture / direction, writing:
Héloïse JANJAUD
Neil-Adam MOHAMMEDI

En collaboration artistique avec les interprètes / In artistic collaboration with the performers
Olaya CICCARELLI-BERMUDEZ
Pauline GROSSMANN
Saba HOSSEINI
Weronika KOZAKOWSKA
Viktor KYRYLOV
Simon ROTH

Remerciements / Thanks to
Nicolas Fleury, Rose Laedlein-Greilsammer, Colleen Cameron, Mathilde Blatgé, Ferdinand McKay, l’équipe du CNSAD-PSL, et enfin les lieux et les équipes partenaires.

LANGUES PARLÉES / SPOKEN LANGUAGES
Allemand
Anglais
Espagnol
Français
Farsi
Polonais
Ukrainien

RÉSERVATIONS / BOOKINGS
Mercredi 5 juillet à 20h
Réserver

Jeudi 6 juillet à 20h
Réserver

TURBULENCE IN MY HEART, LOVE IN THE AIR

A humorous retrospective of hours between heaven and earth.

Mercredi 5 juillet à 17h et 19h
Jeudi 6 juillet à 16h, 17h et 19h
Salle Girod
Durée : 25 min

RÉSUMÉ
L’amour est un langage universel qui cherche à se faire comprendre, quelles que soient les barrières qui se dressent sur son chemin. Mais comment gérer les turbulences d’un cœur brisé dans les limites de l’espace d’un avion ?

SUMMARY
Love is a universal language urging to express itself, no matter what barriers stand in its way. But how should one handle the turbulence of a broken heart within the confines of a plane?

GÉNÉRIQUE / CREDITS
Jeu et textes / writting and acting:
Max KOLTAI
Mu WANG

Remerciements particuliers à Colleen Cameron pour son mentorat en matière d’écriture et de dramaturgie.

LANGUES PARLÉES / SPOKEN LANGUAGES
Allemand
Anglais
Espagnol
Français
Hongrois
Italien
Mandarin
Portugais

RÉSERVATIONS / BOOKINGS
Mercredi 5 juillet à 17h
Réserver

Mercredi 5 juillet à 19h
Réserver

Jeudi 6 juillet à 16h
Réserver

Jeudi 6 juillet à 17h
Réserver

Jeudi 6 juillet à 19h
Réserver

KASPAR

Mercredi 5 juillet et Jeudi 6 juillet à 18h
Salle Jouvet
Durée : 45 min

RÉSUMÉ
Thème de la leçon : Le siècle des Lumières
Le professeur n’est pas venu.
À la place, il y a quelqu’un d’autre – qui ne parle pas, qui m’observe attentivement et qui semble n’avoir aucun but, aucun sens. Le non-sens est entré dans ma classe. Cette personne fait-elle office de jouet, de mascotte anti-stress, ou de menace ? Cela fait-il partie de l’examen ? Que dois-je faire pour le réussir ? Dois-je travailler avec les autres élèves ou me débarrasser d’eux ? Dois-je faire de Kaspar mon ami ou mon ennemi ?

SUMMARY
Lesson topic: Enlightenment
The teacher didn’t show up.
Instead comes someone else – non-speaking, watching me closely and seemingly without purpose, without any sense. Nonsense has entered my classroom. Do they come as a toy, an anti-stress mascot, or as a threat? Or is it part of an exam? What do I have to do to pass it? Should I work with other students or get rid of them? Should I make Kaspar my friend or my enemy?

GÉNÉRIQUE / CREDITS
Mise en scène, scénographie / Direction, scenography : Ewa PLATT
Ecriture, dramaturgie / writting : Jowita MAZURKIEWICZ

Jeu / Acting:
Olaya CICCARELLI-BERMUDEZ
Pauline GROSSMANN
Weronika KOZAKOWSKA
Çağla ŞAHIN
Puvan SANGHERA

Extraits utilisés dans le texte :
Kaspar de Peter Handke traduit par Michael Roloff
Pew de Catherine Lacey
Dogtooth de Yorgos Lanthimos
L’Enfant sauvage de Francois Truffaut

LANGUES PARLÉES / SPOKEN LANGUAGES
Allemand
Anglais
Espagnol
Polonais
Pujabi

RÉSERVATIONS / BOOKINGS
Mercredi 5 juillet à 18h
Réserver

Jeudi 6 juillet à 18h
Réserver