ACTIVITÉS DE RECHERCHE

Journées de recherche et création

Organisées par le groupe de recherche, les journées de recherche et création qui ponctuent chaque année scolaire s’inscrivent dans des thématiques partagées par les différentes écoles collaborant au sein du laboratoire SACRe-PSL. Elles sont organisées au CNSAD-PSL ou dans des établissements partenaires. Elles invitent des figures du théâtre français et international comme de la recherche scientifique à échanger autour d’un sujet propre à l’une de ces thématiques.

En 2018/2019 et 2019/2020, le groupe de recherche a inauguré des champs qu’il explore depuis : « Scène et Anthropocène » et « Scènes, guérison, absences ».

Les journées de recherche et création font partie de la formation des doctorantes et doctorants SACRe du CNSAD-PSL, qui y participent, les initient et/ou les coordonnent lorsqu’elles entrent en résonance avec leurs sujets de recherche. Elles sont également l’occasion, pour les étudiantes et les étudiants du cursus « Jouer et mettre en scène », de se former à l’exercice de la « commande » : vignettes de quelques secondes, lectures, fragments de mises en scène plus élaborées… Leurs propositions artistiques, conçues pour l’occasion, se glissent dans les interstices de la programmation, comme autant de suspens entrant en résonance avec le propos ou décalant les attendus et générant, au contraire, de la friction.

La construction des journées de recherche et création est duelle. Certains temps de programmation, intitulés « Café », s’ouvrent sur une suite d’œuvres originales enchaînées sans commentaire (œuvres de pensée, lectures, extraits de films, performances, installations, etc.) à laquelle succède une table ronde et/ou un moment d’échange libre – temps de la discussion, de l’interprétation, du commentaire, précisément, des « événements » survenus précédemment. Des temps plus longs, intitulés « Geste », invitent les participantes et les participants à prolonger, par la pratique, la réflexion amorcée. Des laboratoires ou des classes de maître, dirigées par l’un ou l’une des spécialistes ayant contribué au « Café », permettent l’expérience concrète, physique, de certaines des questions soulevées.

De nature hybride, ces journées de recherche et création se situent ainsi à la croisée du séminaire et du workshop : séminaires en tant que journées de réflexion ; workshop en ce qu’elles se fondent sur la présentation puis l’expérience de travaux expérimentaux. Parce qu’elles sont conçues et réalisées par et pour des artistes, elles ont pour objectif de témoigner, en dialogue avec des scientifiques, que la création artistique est bien une forme de pensée, à la fois en tant que telle, à la fois par les effets induits lors du montage, de la juxtaposition ou du choc d’objets artistiques hétérogènes.

Journées de recherche et de création 2017 - 2018 :

En 2017 – 2018, trois séminaires ont été organisés :
– Où est la politique ? / 15 décembre 2017
– Le Décousu & le Déchiré / 26 mars 2018
– D’un art, l’autre… / 20 juin 2018

15 décembre 2017
Où est la politique ?
Présentation complète du séminaire
Entre le « tout est politique » et « l’art pour l’art », entre « engagement » et « autonomie », le politique se faufile selon des dynamiques et des épiphanies étranges ou reconnaissables, avouées ou insues, volontaires ou hasardeuses. Des œuvres originales exposeront ces méandres avant une après-midi de débats avec les auteur(e)s de ces œuvres.

24 mars 2018
Le Décousu et le Déchiré
Présentation complète du séminaire
Construire un objet nouveau peut passer par la destruction d’un objet ancien. Cette destruction peut se faire à l’aide d’au moins deux gestes. Découdre, c’est défaire, mais selon un ordre, et avec un retour à un état antérieur supposé ; déchirer, c’est aussi défaire, mais selon un ordre aléatoire, violent. Entre découdre et déchirer, il y a toutes les formes de démontage, découpage, déconstruction, désorganisation… L’un est-il nostalgie par le retour à un état antérieur ? Et l’autre est-il confiance en la fécondité de l’imprévisible ? Le sujet revient à cette question : quand faire est un défaire.

Mercredi 20 juin 2018
D’un art, l’autre…
Présentation complète du séminaire
Tout art se renouvelle et se développe souvent (toujours ?) quand il se nourrit d’une autre pratique (au théâtre, par exemple, Appia et la musique, Craig et la gravure, Brecht et la philosophie marxiste, etc.). Aujourd’hui, pour beaucoup d’artistes, la science joue ce rôle. Il s’agit de revenir sur un certain nombre d’expériences, et d’observer comment fonctionne cet apport.
Lors de la matinée, « Gestes », des œuvres originales sont proposées et enchaînées sans commentaires. L’après-midi, « Café », est le temps du débat avec les théoriciens et artistes intervenus le matin.

Journées de recherche et de création 2018 - 2019 :

En 2019, trois séminaires ont été organisés :
– Scène et anthropocène (1/3) : Théâtre et responsabilité / 7 janvier 2019
– Scène et anthropocène (2/3) : Théâtre et territoires / 30 avril 2019
– Scène et anthropocène (3/3) : Théâtre et non humain / 20 et 21 juin 2019

7 janvier 2019
Scène et anthropocène (1/4) : Théâtre et responsabilité
Journée coordonnée par Sacha Todorov, doctorant SACRe-CNSAD
En présence des metteur.se.s en scène Benjamin Abitan et Jeanne Laurent, des interprètes Manuela Beltrán Marulanda, Arthur Daniel et Duncan Evennou, des doctorant.e.s SACRe Mathilde Delahaye et Clémence Hallé, de l’artiste-chercheuse Frédérique Aït-Touati (CNRS).
– avec le soutien de l’Idefi CreaTIC
À l’heure où le changement climatique se fait une réalité scientifique et politique de plus en plus pressante, quelle(s) forme(s) prend-il dans la création théâtrale contemporaine ? Si, pour paraphraser Bruno Latour, le monde d’aujourd’hui est un théâtre où les humains se rendent compte qu’ils ne peuvent plus faire comme s’ils étaient les seuls acteurs, quelles peuvent être les réactions du théâtre dans ce monde ?

Mardi 30 avril 2019
Scène et anthropocène (2/4) : Théâtre et paysages, en Centre Val de Loire
Journée coordonnée par Mathilde Delahaye, doctorante SACRe – CNSAD
En présence de l’écrivain Jean-Christophe Bailly, du chercheur en éthique et développement durable Pascal Ferren, de la géographe Pauline Guinard et du metteur en scène Alexandre Koutchevsky.
– avec le soutien de l’Idefi CreaTIC
Après l’introduction au thème « Scène et anthropocène » proposée en janvier 2019, cette deuxième journée de recherche et création se concentre sur le rapport du théâtre aux paysages comme espaces sensibles et communs ainsi qu’aux territoires comme espaces d’articulation directe à la question politique.
Cette journée est délocalisé au POLAU – pôle arts & urbanisme à Saint-Pierre-des-Corps, une structure à la confluence de la création artistique et de l’aménagement des territoires, qui accompagne des projets de création pour lesquels les enjeux de territoire sont des matières à création.

Jeudi 20 juin 2019
Scène et anthropocène (3/4) : Dramaturgies de l’anthropocène
Journée coordonnée par Valérian Guillaume, doctorant SACRe – CNSAD
En présence du peintre Thomas Lévy-Lasne, du dramaturge Nicolas Doutey, de la chercheuse en études théâtrales Julie Sermon et de la chercheuse en design et environnement Delphine Hyvrier en duo avec Catherine Peix, scientifique et documentariste.
– avec le soutien de l’Idefi CreaTIC
Cette troisième journée de recherche et création a choisi d’interroger comment les productions actuelles (théâtrales, écrites, plastiques) s’emparent de la question écologique ou sont travaillées par elle, comme involontairement. La notion d’artivisme est soumise à débat et, à travers elle, la nécessité dont témoignent certain.e.s artistes de se dégager du poids de la catastrophe pour mieux la transformer et la penser.

Vendredi 21 juin 2019
Scène et anthropocène (4/4) : Animaux
Journée coordonnée par Keti Irubetagoyena, chargée de mission recherche CNSAD
En présence de l’interprète Laëtitia Dosch en duo avec la coach équestre Judith Zaguri, de l’artiste plasticien Johnny Lebigot, de la dramaturge et performeuse Olivia Rosenthal ainsi que des grands spectateurs Jean-Pierre Han et Alain Neddam.
– avec le soutien de l’Idefi CreaTIC
Cette quatrième et dernière journée de recherche et création est consacrée aux questions que pose la présence d’animaux dans les arts de la scène. Si l’invitation d’acteurs non-humains sur les plateaux se révèle complexe en termes d’éthique et de dramaturgie, elle interroge également, et pour beaucoup, la réception de tels gestes artistiques par les spectateurs et spectatrices de ces propositions. Aussi cette journée associe-t-elle aux personnalités artistiques et scientifiques invitées pour travailler sur/avec le monde animal, deux spectateurs assidus des scènes théâtrales afin de témoigner de cette position extérieure aux processus de création.

Journées de recherche et de création 2019 - 2020 :

En raison des contextes sociaux et sanitaires qui ont marqué l’année 2019-2020, les journées de recherche et création de cette saison sont reportées à la saison 2020-2021.

Journées de recherche et de création 2020 - 2021 :

Trois journées de recherche et création devaient constituer les premiers volets d’un chantier de plusieurs mois sur les questions posées au théâtre par la maladie et par la mort. Ces journées étaient pensées en écho avec le programme « Aging & Arts » du Département d’Histoire et de Théorie des Arts (DHTA) de l’ENS ainsi qu’avec le projet de chaire « Design et santé » de l’ENSAD. En raison du contexte sanitaire qui a marqué l’année 2020-2021, seule la première journée a pu être maintenue, en visioconférence.

Lundi 14 décembre 2020
Scènes, guérisons, absences : Guérir

À la demande de Claire Lasne Darcueil, directrice du CNSAD-PSL, cette journée de laboratoire est consacrée au verbe « guérir », accompagné de la question suivante : comment théâtre et cinéma participent-ils aux processus de guérison ?
L’axe de réflexion proposé aux artistes et spécialistes invité.e.s est celui de la représentation (et de la réinvention) de soi dans la maladie. Cette journée, imaginée initialement avec le Pr. Jean-Loup Rivière, lui est dédiée.

De 10h à 12h, le pédagogue Yvo Mentens dirige la Master-class :
La Méthode Feldenkrais™ après un cancer
« S’inviter dans un processus de reconstruction, de changement et de (re)découverte de soi-même »
La matinée s’achève sur la projection du film « Watching the pain of others » de la doctorante SACRe de l’ENS-PSL Chloé Galibert-Lainé.

Suivent, de 14h à 17h, des communications et échanges avec le médecin Hugues Bourgeois ; le doctorant SACRe de l’EnsAD, Luc Perera, pour son travail en design sonore médical ; Pauline Bouchet et Ariane Salignat, porteuses du programme ART SANTÉ à la SFR Création de l’Université de Grenoble-Alpes.

– avec le soutien de l’EA SACRe de l’Université PSL

Programme de la Journée de recherche et création :
>>> https://cnsad.psl.eu/wp-content/uploads/2021/09/programme_guerir_14_12_20.pdf

Journées de recherche et de création 2021 - 2022 :

Construites en étroite collaboration avec le Master « Arts de la scène et du spectacle vivant » de l’Université Paris 8 | Vincennes – Saint-Denis, les journées de recherche et de création 2021 – 2022 porteront sur deux thématiques distinctes aux 1er et 2ème semestres.

Le 1er semestre sera consacré à « l’archive comme matériau de création ». Trois rencontres « Arts & sciences » seront organisées durant l’automne entre des artistes de diverses disciplines travaillant à partir du matériau « archives » et des spécialistes du traitement de celles-ci (conservateurs ou archivistes ; dramaturges documentaires). Le 18 janvier 2022, une journée de recherche et de création invitera Anne Pellois et Tomas Gonzalez à partager leur projet de recherche « Réactiver Sarah Bernhardt » pour clore ce premier semestre d’études.

Après avoir, à travers l’archive, posé la question de ce que l’on garde, la programmation du 2ème semestre s’intéressera à ce que l’on jette : le ou les déchets de l’artiste. Une journée de recherche et de création sur le sujet sera proposée au public le 19 mai 2022. Elle sera précédée de trois rencontres « Arts & sciences » sur ce que le théâtre (et les arts en général) laisse/cache/jette/méprise le plus souvent : l’erreur, le brouillon, la trace. Une attention particulière sera portée aux processus de recherche-création qui, à rebours des principes de production actuels, valorisent parfois ces déchets comme marqueurs du travail en cours.

Mardi 18 janvier 2022
Le groupe de recherche du CNSAD-PSL a eu le plaisir d’accueillir les artistes chercheuse et chercheur Anne Pellois et Tomas Gonzalez dans le cadre d’une journée d’études et de pratiques : « Raviver l’archive : Des usages de l’archive en pédagogie, recherche et création ». Leur conférence-démonstration « Réactiver Sarah Bernhardt » s’est éclairée des propositions d’Adila Bennedjai Zou, Emilie Rousset et Louise Hémon et Loïc Touzé, autres artistes explorant l’archive dans leur travail. La journée s’est achevée sur une master-class traitant des processus de réactivation dans le jeu de l’interprète dramatique : « Copier, imiter, réactiver : Maria Casarès à l’oreillette ».

Programme de la Journée de recherche et création :
https://cnsad.psl.eu/wp-content/uploads/2022/01/programme_18janvier.pdf

Journées de recherche et de création 2022 - 2023 :

Dans le cadre du séminaire « Pensées du geste » consacré à la voix, le groupe de recherche du Conservatoire a le plaisir d’accueillir l’interprète et pédagogue Arnaud Churin et le linguiste Rémi Godement pour une journée d’étude et de pratique consacrée à l’exploration de la prosodie dans la parole interprétée.
Au travers d’une série d’exercices, le public sera invité à découvrir et à éprouver les « gammes accentuelles » créées par les deux invités pour guider les acteurs dans l’interprétation de leurs partitions textuelles.
Cette journée de recherche et création est organisée dans le cadre du PG Arts de l’Université PSL et des modules innovants pédagogiques de l’EUR ArTec.

Journées de recherche et de création 2023 - 2024 :

Journées de recherche et de création 2024 - 2025 :

Projet de Recherche autour des répertoires invisibilisés et du matrimoine
Au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique-PSL, qui est censé «conserver» les répertoires anciens et actuels, sur les dix dernières années, une statistique réalisée sur cent spectacles précise que cinq étaient écrits par des autrices, un par un auteur non-blanc.
Ce projet entend déjouer les mécanismes d’invisibilisation pour renouveler les répertoires, leur accès et leur mise en jeu.
On délimitera un champ des répertoires invisibilisés autour de deux corpus : l’un constitué à partir d’un axe temporel autour des autrices des époques dites classiques (Ancien Régime français et XIXe siècle nordique), et l’autre à partir d’un axe spatial autour des auteurices afro-diasporiques. Il s’agira d’identifier les freins, faisant l’archéologie de cette invisibilisation avec les méthodes de la sociologie de l’art qui analyse la fabrique de la valeur et questionne les notions de pouvoir et de légitimité.
On travaillera sur des outils dramaturgiques précis pour faciliter la réception des textes tout en développant une mise en jeu qui puisse se transmettre et donner accès à ces répertoires aux futurs élèves comme au grand public. Le travail pratique sera ponctué par de conférences inaugurales et d’une journée d’étude.
D’octobre 2024 à mai 2025 : Conférences inaugurales suivies de workshops réguliers à destination des élèves de 1ère année divisés en deux groupes et accompagnés par différents artistes (Gaëlle Bien-Aimé, Eric Delphin Kwegoue …) et universitaires (Aurore Evain, Corinne François Denève, Salikoko Mufwene, le groupe Sony Labou Tansi de l’équipe Manuscrits francophones dirigée par Claire Riffard au sein de l’Item…).
En juin 2025 : une journée de recherche et création spécifique pensée par Bérénice Hamidi permettra de créer des transversalités et de croiser les questions de représentation et leurs spécificités en France et dans la sphère anglo-saxonne.
Dans la seconde quinzaine de juin, une master classe de quinze jours, dirigée par Astrid Bayiha, Anne Monfort et Laure Bachelier-Mazon réunissant jeunes interprètes, élèves du master « Jouer et mettre en scène » et artistes invités, prendront en charge différentes formes d’incarnation et de réalisation – podcasts, petites formes.

Le projet de recherche se clôturera par une table ronde modérée par Bérénice Hamidi.

Parmi les intervenants de ce labo: Astrid Bayiha, Aurore Evain, Corinne François Denève, Bérénice Hamidi et les doctorants.e.s Richard Dumy et Nilüfer Gros.

]Emotions: [En]jeux
Dans le cadre de PSL fête de la science, en partenariat avec l’association TRACES, et avec le soutien de la Région Ile-de-France s’est tenu le 10 octobre 2024, un évènement à destination de lycéen·nes pour explorer les enjeux de la recherche liés aux émotions.

À travers les prismes de la santé, de l’art, de l’écologie, de la société, du marketing ou encore de l’intelligence artificielle, cet événement s’est concentré sur les enjeux de la recherche associés aux émotions.

Par le biais de ces rencontres et échanges, l’objectif était de fournir au public lycéen une vision de la recherche scientifique ancrée dans les enjeux du monde contemporain, et de promouvoir l’idée que les métiers de la recherche sont essentiels pour agir sur le monde de demain.

Anne Monfort, directrice de la recherche au CNSAD-PSL, a présenté les émotions au théâtre.

2020-2023 Projet « RAVIVER L’ARCHIVE – Des usages de l’archive en pédagogie, recherche et création »
De 2020 à 2022, le CNSAD-PSL s’est associé aux historiens Marc Olivier Baruch et Aurélien Poidevin pour proposer aux élèves une plongée dans les archives du régime de Vichy et de l’Occupation.
Découvrez le projet « Raviver l’archive, d’octobre à décembre 1940 »